剧情故事是整部片最核心的魅力。王家卫把节奏控制得很克制，不快不慢，像在拉长每一次心跳。前因是两个被背叛的人相遇，发展是他们用“练习对白”来面对背叛，高潮并不是惊天动地的诘问，而是那种无声的觉悟与分离。节奏上我觉得处理得很合理：没有多余的注水镜头，每一帧都像有呼吸。但也有人会觉得太慢，甚至拖沓，这本就是风格所在。情节逻辑自洽：设定在保守年代，两人的克制与礼教束缚相符合，转折自然，不像某些电影为了制造冲突强行降智或突兀反转。题材并非新奇的三角恋，但王家卫把普通题材用极强的情绪化处理变得很特别，主题关于孤独、体面与欲望的边界，表述温柔却不含糊。氛围感是影片的大杀器：雨、狭窄楼梯、昏黄街灯、Nat King Cole的西语歌或梦幻钢琴，让人沉浸在一种既美又虐的氛围。我个人很喜欢这种被美学控制的压抑感，既让人心碎又难以移开眼睛。
人物塑造上，周慕云与苏丽珍（片中中文名常译为梁朝玉或陈先生/周女主）没有刻意标签化。两位主角都是立体的：他们有尊严、有矛盾。梁朝伟的内敛、张曼玉的含蓄，构成了极强的CP感，但又不是浪漫剧那种甜腻。人物成长表现为从无措到自我承受，他们学会了在体面里保留自尊。配角不算工具人：邻居、同事、流动的宾馆老板、街坊都在细节里反衬主角的孤独。唯一可能的槽点是配角线有时略显模糊，观众更关注两位主角的内心世界。
分镜与叙事是王家卫的强项之一。镜头会用画面讲故事，很多情绪通过一两个特写、一个镜中倒影或一道门缝传达，不靠多余台词。分镜上的留白非常聪明：慢镜头、重复镜头、局部特写让观众去填充空白，缺口变成观影的参与感。名场面不少，印象最深的是走廊里那种几乎静止的人群与两人的微小互动；还有安哥窟的结尾，那个悄声的动作具有极强的象征力。表现力上，哭戏不是大吼大叫，而是眼神与手势，感染力强；没有传统的高潮戏，但情绪张力持续积累。
台词与文案非常节制。台词多数简短，贴合人物性格，不做功课感的渲染。旁白和字幕被当作情绪补白，少而精，点到为止。台词里有一句不算直接的台词（诸如关于“如果午夜福利视频当初……”的无奈），会在观者心里回荡。文案的质感在于它不啰嗦，往往一句集就能把画面推到某个情绪高点。
整体观感上优点很多：画面美学令人惊艳，服装（特别是旗袍）、色彩、灯光都极具标志性；梁朝伟与张曼玉的表演细腻到位，气氛营造让人沉迷。这片最吸引人的地方是那种“看不见的爱”与“被社会礼教挤压的情绪”，拍得很戳人。缺点嘛，主要是节奏对耐心有限的观众不够友好；部分观众会觉得情节过于压抑、缺乏解释。还有人会指摘剧情推进太慢、伏笔不够明确。对于想看剧情明确交代或爽点的人，这片可能劝退。总体我打分倾向高分：如果你喜欢慢热、氛围系电影，强烈推荐；如果想看情节性很强的爱情剧，可能要先做心理准备。顺带一提，网络关键词《In the Mood for Love》全集完整版免费在线观看+王家卫必看合集常常会把人拉去看他的其它片，比如重庆森林、花样年华等，王家卫的电影有哪些，这些都会出现在必看名单里。总之，看完很触动，久久难忘；没想到一部沉默的电影能把爱拍得这么饱满。